El sello Naxos, creado en 1987, ha redefinido la manera de comercializar la música clásica al desarrollar uno de los catálogos de repertorio no duplicado más extensos y de mayor crecimiento del mundo (unos 2500 títulos), con gran calidad de sonido y a precios muy asequibles. Ello se consigue manteniendo los costes bajo mínimos al centrarse más en la música que en la promoción de artistas. Además, los beneficios obtenidos se invierten preferiblemente en grabaciones de nueva música más que en versiones del repertorio estándar ya existente. El catálogo de Naxos incluye ciclos completos o ciclos “in-progress” de compositores consagrados, pero también se aventura en las rarezas y en la música contemporánea.
Esta reseña centrará la atención en el repertorio de la serie Guitar Collection, que alberga gran cantidad de repertorio no grabado con anterioridad y tiene la colaboración de algunos de los guitarristas más afamados de la actualidad, a los cuales se les designa la grabación de un CD completo. Esta serie cuenta con casi un centenar de registros (89 por el momento), a los que se debe sumar los 37 recitales de guitarristas de la Laureate Series (donde los registros de guitarra superan la mitad, con mucha menor representación de instrumentos como el violín o el piano). La clara apuesta de Naxos por la guitarra y su repertorio es respaldada por la gran aceptación de esta colección, ya que siete de sus títulos se encuentran en la lista de los cuarenta discos más vendidos del sello, según la información que proporciona su propia página.
Fieles a su idiosincrasia, Naxos incluye ciclos completos de los compositores para guitarra más relevantes. A continuación se valorará algunos de ellos:
1.-Ciclo dedicado a la obra completa de Fernando Sor, compositor y guitarrista español de inicios del s. XIX. Consta de 15 registros divididos por números de opus más o menos contiguos, a excepción de los dos dedicados a su obra para dúo de guitarras. Cada CD está abordado por un guitarrista diferente. De entre ellos podemos destacar el realizado por el virtuoso serbio Goran Krivokapic, que contiene algunas de sus obras más importantes, los 12 estudios op. 6, la Fantasía op. 7 dedicada a Pleyel, y las archifamosas variaciones sobre un tema de la Flauta Mágica op. 9. También es digno de mención el registro de Adam Holzman con las dos Grandes Sonatas de cuatro movimientos op. 22 y op. 25 y el interpretado de manera preciosista por Margarita Escarpa con repertorio más “salonístico”. La grabación de la obra completa de Sor puede considerarse uno de los hitos de esta serie, ya que sólo se contaba con el precedente de la grabación del japonés Kazuhito Yamashita.
2.-Ciclo dedicado al Compositor Napoleón Coste. Alumno de Sor en Francia y autor de un respetable número de obras, no había sido objeto de una grabación integral. De entre los intérpretes destacan el estadounidense Jerry Mcfadden y el checo Pavel Steidl, famoso por sus pirotécnicas interpretaciones del repertorio decimonónico. Se hecha en falta un registro con su obra camerística para oboe y guitarra.
3.-Ciclos dedicados al repertorio de cámara con guitarra como la obra para violín y guitarra de Paganini (con el director de la serie Nobert Kraft a la guitarra), la integral de los Quintetos con guitarra de Boccherini, y registros con los trios op. 18 de Fraçoix de Fossa (editor de la parte de guitarra de los quintetos aludidos) o de las más conocidas obras para flauta y guitarra de Mauro Giuliani (también con Kraft).
4.-Otros registros interesantes en el repertorio clásico-romántico son los CD dedicados a los estudios de Julio Regondi, a los Carpichos de Legnani o los Ghiribizzi de Paganini. A pesar de esta gran labor en la grabación del repertorio se hecha en falta una mayor atención a la obra de Mauro Giuliani (comparable con Sor en su establecimiento dentro del canon guitarrístico) al cual se le dedican sólo algunos registros de entre el que destaca el de sus Variaciones, con Ricardo Gallén. Algo similar es la atención recibida a Ferdinando Carulli.
Dentro del siglo XX, el cual fue el siglo de mayor expansión del repertorio para guitarra, podemos hallar mayor dispersión. Aún así gran parte del repertorio está representado y existen ciclos muy relevantes:
5.- La extensa obra Mario Castelnuovo-Tedesco y Manuel María Ponce, compositores predilectos de Andrés Segovia cuentan con múltiples registros. Destacamos por su alto nivel artísico los 24 caprichos de Goya de Tedesco interpretados por el croata Zoran Dukic.
6.- La obra para guitarra sola del cubano Leo Brouwer, donde destacan los registros realizados por Ricardo Cobo con gran autoridad y el de G. A. Devine con reperotorio más reciente y algunas rarezas.
7.- La primera grabación completa obra de para guitarra de H.W. Henze con Franz Halasz al frente, que aúna en dos CD’s las dos sonatas de la Royal Winter Music con música camerística y con orquesta.
8.- Algunos ciclos “in progress” incipientes como los que se vislumbran dedicados a autores españoles como Tárrega, Moreno-Torroba, Rodrigo o Gracía-Abril.
9.-Por último comentaremos algunos registros muy relevantes como los dedicados a la música con guitarra de Agustín Barrios o Heitor Villa-Lobos. También dentro del repertorio sudamericano se ha procedido a aunar diversas obras bajo títulos como “Music of Brazil”, “Music of Argentina”, etc. con un acento más comercial, de entre los que destacamos la gracilidad melódica y rítmica de Victor Villadangos en el repertorio argentino.
Más allá de los ciclos centrados en el repertorio, la Laureate Series presenta recitales (grabados en estudio) de galardonados en algunos de los concursos internacionales más prestigiosos. En ellos el criterio del repertorio corre a cargo del intérprete. Por lo general se puede notar una reincidencia en ciertas obras del repertorio (Sonatas de Ponce, Turina, Antonio José, Brouwer o Ginastera) que conviven con piezas menos conocidas (de elección del intérprete o piezas obligatorias de algunos concursos) junto con obras de estilo popular (Paco de Lucía, Manuel Quiroga, etc.) o de creación propia (en el caso de Johannes Möller).
Tras este análisis podemos comprobar como la serie Guitar Collection es de gran relevancia dentro de la trayectoria editorial del sello Naxos y es una gran herramienta para un mejor conocimiento del repertorio e interpretaciones de los más diversos guitarristas de la actualidad.