VV.AA. Sociedad, arte y cultura en la obra de Oscar Esplá, Instituto nacional de las Artes Escénicas y de la Música 1996.
Libro de Actas del Encuentro Sociedad, arte y cultura en la obra de Oscar Esplá celebrado en Alicante en 1993 con ponencias y comunicaciones que desgranan la vida, obra y pensamiento estético de Oscar Esplá, compositor levantino fundamental en la historia de la música española. Su posición en la música se puede entender como contra-partida y complemento a la de Manuel de Falla, compositor mucho más conocido e interpretado hoy día. La música de Esplá no nace de un nacionalismo definido como en Falla (la única obra pretendidamente nacionalista de Esplá es La Nochebuena del Diablo), sino de una conciencia estética surgida de la mente del artista en la que las vivencias personales y los presupuestos formales interactúan. Así se ven reflejados colores y melodías que se podrían relacionar con lo popular pero que tienen una vocación universalista. A pesar de esa relación vivencias-estética-creación, para Esplá arte y artista se conectan diferenciados de la persona que las crea, la cual actúa de manera independiente.
En el plano armónico Esplá nunca abandonará la tonalidad, creyéndola indispensable para crear una música ligada a lo humano y a la percepción natural. El colorido armónico de su música es dado por escalas alteradas creadas por el autor y que se adaptan bien a un lirismo de tintes quasi folklóricos.
En cuanto a su defensa de la tonalidad, el Esplá investigador afirma que todas las personas que se sometieron a sus pruebas en Bélgica, demostraron tener siempre una tendencia a la búsqueda de centros tonales. De este modo, en la atonalidad todo centro se ha perdido y el oyente entra en el caos. Por ello, a pesar de valorar los hallazgos musicales de Schoenberg y las vanguardias posteriores, realiza una dura crítica a los mismos por crear una música que considera antinatural.
Entre sus labores más destacadas fuera de la composición se encuentran la recuperación del Misteri d’Elx, la instauración de un nuevo sistema educativo para la Música en España y los estudios para la adopción de un diapasón universal, tarea encargada por la UNESCO.
Los artículos incluidos en el libro tienen interés desigual y van desde la anécdota y el comentario de vivencia personal, hasta estudios en profundidad. A lo largo del libro se repiten con frecuencia datos y referencias e inevitablemente se pierde el hilo narrativo que tendría una monografía. Desde mi punto de vista los más interesantes son el de Teresa Hernández Fernández, Concepto y función artística en la obra de Oscar Esplá y el de Miguel Ángel Lozano Marco, Oscar Esplá y la literatura, una indagación en la estética novecentista. En ambos se indaga en la estética del autor profundamente, haciendo repaso de sus escritos, si bien el segundo lo pone en relación con los escritores de su tiempo (Albert, Jiménez, Miró, etc.). También es de interés la lectura de los apartados de análisis musical y todo lo concerniente a la labor pedagógica de Esplá.
Para profundizar:
Antonio Iglesias, ed. Escritos de Oscar Esplá, Editorial Alpuerto, Madrid. 1977.